评论：奥古斯特·福斯特

大卫·科雷瓦尔（2016年春季）

当我被要求审查德国钢琴制造商奥古斯特·福斯特的一些新乐器时，我想起了我与该品牌的最后一次接触。几年前，我两次去塔吉克斯坦旅行。自苏联解体以来，塔吉克斯坦一直受到低级内战的困扰，许多支持音乐文化的俄罗斯人从中逃亡。除博兰斯勒的许多音乐会乐器外，奥古斯特·福斯特也是向苏联更远地区提供更高质量乐器的主要供应商之一。这些仍然存在，但没有得到维护，而且，我认为，这并不代表该制造商的最佳新作品。

我与福斯特遇到的最难忘的经历是在塔吉克北部城市胡安德盛大的卡莫利剧院举行的一场9英寸音乐会盛大演出，苏维埃时代被称为列宁纳巴德。列宁纳巴德曾经是苏联封闭的核城市之一，因此在文化和经济上都相对富裕。独立后，胡安德固然失去了这种区别，但作为在中亚的十字路口费尔干纳山谷的前哨站仍然很重要。我那天在胡安德遇到的钢琴过得更好。我了解到，在到达大厅之前，他们不得不将钢琴调音师从退休中解救出来—多年来，没有人以任何有意义的方式照顾乐器。当我到达大厅时，调音师看上去很抱歉，对他能提供给我的东西有些抱歉：一场大型音乐会，踏板架上只剩下一个踏板。我心动地看着它，希望它是正确的踏板—实际上是。但是踏板杆没有正确连接，我很快就解决了这个缺陷（至少杆仍然在那里！）。

最终，音乐会取得了成功，因此这个故事最终成为对奥古斯特·福斯特作品的一种赞扬：在最坏的情况下，苏联统治东方集团期间制造了一种较旧的乐器，而且这种乐器没有得到维护。 能够很好地工作，使我能够为挤满人（即使有些不守规矩）的房子演奏一个困难的节目。尽管在哈萨克斯坦和塔吉克斯坦的旅行中我见过其他许多福斯特，但这是我唯一一场演唱会。自从那次旅行以来，我再也没有听到过奥古斯特·福斯特的消息，因此，在我访问胡安德六年之后，接到这个电话来评论他们的一些新乐器，真是令人惊讶。

第二次世界大战后，东德成为苏联集团的一部分，福斯特被允许继续在自己的工厂生产。这种连续性是公司销售策略的一部分：悠久而杰出的钢琴制造历史。它可能会或可能不会说明他们当前产品的出色表现，但至少它说福斯特仍然是欧洲钢琴。他们还指出，他们的钢琴完全在德国制造，这是当今外包生产的骄傲，当时，许多知名的美国品牌都在亚洲制造，甚至包括一些在著名的施坦威名下销售的钢琴。

我住在科罗拉多州的博尔德，在科罗拉多大学任教。我们在科罗拉多州布莱顿的本地经销商之一，伍兹父子钢琴公司（www.woodspiano.com），以出色的钢琴准备和服务而闻名。多年来，我一直想去参观，这是一个机会：伍兹是美国奥古斯特·福斯特的顶级经销商之一，而老板乔·伍兹有两架三角钢琴供我试用：190（6英尺4英寸）和模型215（7英尺2英寸）。他开玩笑地承认，伍兹的行动就在他的家里，他开玩笑地承认，“在一个偏僻的地方”。他对自己的时间很慷慨，允许我弹多久就弹多久，并在他的展厅里通过比较探索其他乐器。我刚从日本回来，在那里我表演了舒伯特，辛德米特），拉威尔，巴赫，李斯特和肖邦的节目，以及莫扎特协奏曲。这些曲目给我提供了使这些钢琴适应不同节奏的广泛可能性。

我从较小的乐器开始。在6英尺4英寸处，福斯特190的尺寸与施坦威A型和1980年代复古的鲍德温·李家里的尺寸差不多。我对190的直接印象是，就声音和投射的宽度而言，它比我期望的7英寸钢琴更接近。声音是我与德国音调美学相关联的声音-直接而清晰，具有较高的部分声调—但平衡得足够好，它不会像德国钢琴那样让耳朵感到太难受。这架钢琴有着一种现代欧洲乐器的温暖的声音——比贝希斯坦更接近汉堡施坦威的风格，但后者的反应更快。我在这里测试的作品是舒伯特的B调大调，G调大调和A调大调即兴（Op。142 No. 3和Op。90 No. 3和4）；Ondine，来自拉威尔的Gaspard de la nuit；肖邦的Barcarolle和Berceuse；以及一些摘录自莫扎特的B-flat，K.450协奏曲第15号。

对任何乐器来说，Ondine对任何乐器都是艰难的测试；它要求在最柔和的水平上具有敏捷，非常均匀的响应，以及对音量和颜色的最佳控制，尤其是在动态范围的较低端。这款福斯特具有鲜艳的色彩，使我演奏起来轻松自如，流利，并发出令人愉悦的音调，并有足够的响声和绽放，使长乐句优美地通过。总体声音是透明的，足以使这段时期的法国音乐具有必要的清晰度。

有了舒伯特的即兴表演，事情就不那么完美了。G-flat即兴演奏需要与拉威尔相同的平衡功能，但要在钢琴的中下琴键上。这里的清晰度不足以使我的任务变得容易，尽管可以肯定地提供了资源来完成需要做的事情。此外，声音的质量还不能完全满足我对舒伯特的期望，我在舒伯特那里寻求更温暖的感觉-一种基本的声音，与金属的共振比对金属的共振更为平衡。在B降级即兴演奏中，最终变奏中的快速通道非常奇妙而清晰，但同样，声音没有像我所希望的那样在B降调小调和G的音调频谱的较暗端响应。 另一方面，小调的厚实纹理易于处理。

肖邦的颜色介于拉威尔和舒伯特之间，演奏起来并不难，尽管有些更大的瞬间很难平衡。（当然，根据我的经验，几乎所有的钢琴都是如此）莫扎特在这架钢琴上演奏起来很容易，发音非常清晰，而且在中高音范围内也很容易投射出过去时的曲调。

我继续使用较大的福斯特（215型），并立即被声音震撼。该仪器的尺寸为7英尺2英寸，介于施坦威B（6英尺10½英寸）和SK卡瓦依 SK-7（7英尺6英寸）之间。但是，福斯特掩盖了它的大小，其响应可与许多大型乐器媲美，并且在触感方面，它与SK更加接近，并且演奏起来似乎一样大。声音被愉快地磨光，同时仍然清晰。低音比许多可比较的欧洲乐器都更圆，并且声音似乎比汉堡施坦威的声音还多。实际上，绽放和投射使215感觉更像是大型音乐会。我在舒伯特零的作品中发现的声音问题在这里不是问题—215保持了190的清晰度，但是有了更多的深度和更深的颜色，我发现轻而易举地在G-flat即兴演奏中表达柔和的平衡感。击弦机响应与190相似，拉威尔在该乐器上也表现出色。这架钢琴的一个有趣的功能是，音板尾部的一个角漂浮，而不是像通常那样固定在轮辋上。这可能部分归因于低音的优美和圆润。

两种模型之间来回走动使我有机会欣赏它们的不同优势。福斯特宣传较大的215低音长琴弦，这是“音乐会盛典”，它提供了预期的声音深度。它是一款非常好的全能乐器，适合在100-300个座位的小型音乐厅中使用。它也可以在家庭或沙龙中工作，尽管在天花板较高的情况下可能最好。190型将成为出色的家用乐器。在我演奏的展厅里，莫扎特和拉威尔的透明度几乎比我好，但我怀疑在大厅里，更大的乐器会让我更高兴。

总而言之，我发现自己对这两种乐器的质量印象深刻。我喜欢探索215的音调范围，并且两个型号都具有很好的配音效果，并且有很多调节色彩的机会。从机械上讲，他们感觉坚固，制作精良，键盘和所有三个踏板的响应都很好。外观漂亮，外表精美，内圈采用鸟眼枫木贴面。高音琴弦都单独绑在一起（不挂环）。这些奥古斯特·福斯特型号物有所值，并且可以与施坦威，雅马哈CF系列和SK卡瓦依的类似尺寸的乐器竞争。福斯特有自己的声音，但是与这三家公司不同。在很少有钢琴制造商主导的音乐会世界中，我感到特别满意。

奥古斯特·福斯特型号

传统外框样式，抛光黑檀木饰面的价格。

型号	尺寸	价格（美元）*
立式钢琴
116E	46英寸	23,917
125F	49英寸	27,602
134K	53英寸	40,939
三角钢琴
170	5英尺8英寸	56,307
190	6英尺4英寸	63,578
215	7英尺2英寸	76,338
275	9英尺1英寸	138,136

*建议的最高价格：大多数销售均以低于此价格的折扣进行。有关详细信息，请参见《原声钢琴型号和定价指南》。

 

钢琴家大卫·科雷瓦尔在科罗拉多大学博尔德大学任教，同时兼任独奏家和室内乐演奏家的活跃职业，在那里他担任彼得和海伦·威尔钢琴教授。科雷瓦尔博士曾在美国各地以及欧洲和亚洲巡回演出，并经常在他的家乡科罗拉多州演出。在美国国务院的赞助下，他还作为文化使节在哈萨克斯坦和塔吉克斯坦进行了表演和教学。科雷瓦尔博士制作了许多备受赞誉的唱片，涵盖了独奏和合奏文学作品。他的网站是www.davidkorevaar.com。科雷瓦尔博士是卡瓦依艺术家。